格温·史蒂芬妮
Gwen Stefani 格温·史蒂芬妮 | |
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出生 | Gwen Renée Stefani 格温·瑞妮·史蒂芬妮 1969年10月3日 美国加利福尼亚州富勒顿 |
别名 | |
教育程度 | |
职业 |
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活跃时期 | 1986年至今 |
组织 | L.A.M.B. |
配偶 | |
伴侣 | 托尼·卡纳尔(1987年-1994年) |
儿女 | 3 |
亲属 | 埃里克·斯特法尼(兄长) |
奖项 | 完整列表 |
音乐生涯 | |
音乐类型 | |
演奏乐器 | 声乐 |
唱片公司 | 新视镜 |
网站 | gwenstefani |
签名 | |
格温·瑞妮·史蒂芬妮(英语:Gwen Renée Stefani),(/stəˈfɑːni/,1969年10月3日—)是一位美国歌手、词曲作家、时装设计师兼演员。她也是乐队不要怀疑的联合创办人、主唱歌手兼主要词曲作家,乐队在1995年发行收录《Just a Girl》、《Spiderwebs》与《Don't Speak》等单曲的突破专辑《悲惨王国》,其后亦推出收录《Hey Baby》与《It's My Life》等单曲的不同专辑。
在乐队休团期间,史蒂芬妮在2004年发行个人出道录音室专辑《爱·天使·音乐·宝贝》,展开个人流行音乐职业生涯。专辑主要受到1980年代的流行音乐影响,并获得乐评和商业上的成功[6][7]。专辑衍生出六首单曲,包括《What You Waiting For?》、《Rich Girl》、《Hollaback Girl》和《Cool》。《Hollaback Girl》发行后成为《Billboard》Hot 100榜冠军单曲,并成为美国史上第一首突破百万下载量的歌曲[8]。史蒂芬妮在2006年发行个人第二张录音室专辑《甜蜜出关》。专辑衍生出《Wind It Up》和《The Sweet Escape》等单曲,而后者成为2007年的《Billboard》Hot 100年榜季军单曲[9]。她在2016年发行第三张个人专辑《真心话》,并获得个人名义的首张《Billboard》200榜冠军专辑。她的第四张个人专辑兼首张圣诞专辑《有格温妮的圣诞节》于2017年发行,收录的19首歌曲均全数登上美国《Billboard》的Holiday Digital Song Sales分榜。她亦先后与布雷克·谢尔顿发行合作单曲,当中2020年的《Nobody but You》发行后最高登上美国单曲榜第18位。她在2024年发行第五张录音室专辑《爱的花束》。
史蒂芬妮一共获得三项格莱美奖。她作为个人歌手亦曾获得一项全美音乐奖、一项全英音乐奖、一项世界音乐奖,以及两项《Billboard》音乐奖。她在2003年推出个人的服装系列L.A.M.B.,并在2005年以受日本文化和时尚影响的原宿娃娃系列扩大时尚产业版图。《Billboard》杂志将史蒂芬妮列为2000年-2009年代的第54成功的歌手,以及第37成功的Hot100榜歌手[10][11]。VH1也在2012年将她列入《100位最伟大音乐女性》列表的第13位[12]。连同不要怀疑时期的乐队作品,史蒂芬妮的全球唱片销量超过6,000万张[13][14] 。
早期生活
[编辑]格温·瑞妮·史蒂芬妮于1969年在加利福尼亚州富勒顿出生[15],并在安那翰附近的天主教徒家庭成长[16]。她以1968年小说《国际机场》中的空中小姐角色命名,而中间名“Renée”则来自四尖乐队于1968年翻唱自the Left Banke的1966年歌曲《Walk Away Renée》[17]。她的父亲丹尼斯·史蒂法尼是一位在雅马哈担任营销专员的意大利裔美国人[18]。她的母亲帕蒂(婚前姓弗林[19])是一位爱尔兰裔美国人[20],在成为家庭主妇前的职业为会计师[18][21]。史蒂芬妮的父母皆为民间音乐的爱好者,并让她接触鲍勃·迪伦与爱美萝·哈里斯等歌手[16]。史蒂芬妮有两个弟弟,名字分别为吉儿和托德,而他们还有一位叫作埃里克的兄长[16][21]。埃里克曾担任不要怀疑的键盘手,其后则离开乐队以《辛普森一家》展开动画师的职业生涯[15]。史蒂芬妮曾就读洛拉高级中学,并在1987年毕业[22]。她在完成高中学业后便入读佛勒顿专科学院[23],其后则转学至加州州立大学富勒顿分校完成学业[24]。
音乐生涯
[编辑]1986年-2004年:生涯起步与不要怀疑
[编辑]史蒂芬妮受兄长埃里克的影响,接触疯子乐团与the Selecter等2 Tone风格的音乐,而埃里克其后亦邀请她担任自己的斯卡乐队不要怀疑的主唱[15]。乐队在1991年与新视镜唱片签约[25]。乐队其后于1992年推出同名出道专辑,但以斯卡流行为主的专辑在当时油渍摇滚盛行的乐坛未能取得成功[26]。不要怀疑的第三张专辑《悲惨王国》(1995年)在他们自主发行的《95年珍藏作品精选辑》(1995年)发行后的同年推出,制作时间长达三年[26]。《悲惨王国》一共衍生出五首单曲,当中《Don't Speak》登上了1997年Hot 100 Airplay年榜冠军[27]。史蒂芬妮从大学中休学一个学期以举行《悲惨王国》的巡回演唱会,但演唱会最终举行了两年半的时间,使她没有回到大学完成学业[16]。专辑发行后获得格莱美奖的提名,截至2004年已经在全球售出超过1,600万张[16][28][29]。2000年下旬,《滚石》杂志称她为“告白流行皇后”[30]。
在不要怀疑取得主流成功后的一段时间,史蒂芬妮先后与多位音乐家推出合作单曲,包括与布莱恩塞瑟摇滚管弦乐团合作的《You're the Boss》[31]、与莫比合作的《South Side》,以及与伊芙合作的《Let Me Blow Ya Mind》[32]。不要怀疑于2000年推出商业成绩稍逊的专辑《土星大反击》,比起前作《悲惨王国》进一步受新浪潮的影响[33]。专辑大多数歌词内容均聚焦在史蒂芬妮与当时布什合唱团主唱盖文·罗斯戴尔之间经常不稳的恋爱格温系,并包括她对于安定下来与成为母亲的犹豫[34]。乐队于2001年推出的专辑《摇滚万万岁》探索更多雷鬼和舞场雷鬼的声音,并继续受到新浪潮的影响[35]。专辑衍生出乐队职业生涯中在美国最高排名的单曲[36],而《Hey Baby》和《Underneath It All》均赢得格莱美奖[37]。乐队在2003年推出名为《绝不怀疑-十年精选》的精选辑,并收录了翻唱自Talk Talk的单曲《It's My Life》[38]。伊芙和史蒂芬妮凭《Let Me Blow Ya Mind》一曲在2002年赢得“格莱美奖最佳说唱/演唱表演”[39]。
2004年-2006年:个人出道与其他行业发展
[编辑]史蒂芬妮的个人出道专辑《爱·天使·音乐·宝贝》于2004年11月12日发行。专辑迎来多位音乐制作人和歌手的合作,包括托尼·卡纳尔、汤姆·罗斯洛克、琳达·佩里、安德烈 3000、奈利·胡柏、海王星和新秩序。专辑的制作概念为使史蒂芬妮高中时期聆听的音乐现代化,并受到1980年代至1990年代早期的各种曲风影响,包括新浪潮、合成器流行,以及电子乐[40]。史蒂芬妮决定以自己的个人生涯作为进一步深入流行音乐的机会,而不是尝试“向世界展现(她的)才华、深度和艺术价值”,被认为是罕见的尝试[6]。专辑被形容为“极其有趣,但(...)没有完全充斥颠覆性的社会评论”[41]。专辑发行后以309,000张首周销量空降美国《Billboard》200榜第七位[42]。专辑其后在多国获得多白金销售认证,包括美国[18]、英国[43]、澳洲[44],以及加拿大[45]。
专辑的第一首单曲《What You Waiting For?》发行后最高登上澳洲单曲榜冠军以及美国《Billboard》Hot 100榜第47位[46],并打进多个国家单曲榜前10位[47]。歌曲解释了史蒂芬妮制作个人专辑的原因,并讨论了她对于离开乐队展开个人音乐活动的恐惧[48],以及拥有孩子的渴望[49]。《Rich Girl》作为专辑的第二首单曲发行。歌曲迎来说唱歌手伊芙客席献声,并由Dr. Dre制作,这是1990年代英国音乐团体Louchie Lou & Michie One的同名改编歌曲,但在旋律上更接近音乐剧《屋顶上的提琴上》的原曲《If I Were a Rich Man》。《Rich Girl》发行后打进美国和英国单曲榜的前10位[46][50]。专辑的第三首单曲《Hollaback Girl》成为史蒂芬妮第一首美国冠军单曲,也是她第二首澳洲冠军单曲,并打进多国单曲榜前10位[46][51]。它亦成为美国第一首突破百万次线上下载量的歌曲[8]。第四首单曲《Cool》获得稍逊前作的商业成绩,打进美国和英国单曲榜前20位[46][50]。歌曲的歌词和其在科莫湖取景拍摄的音乐视频,均描绘出她与卡纳尔过往的恋爱格温系[52]。《Luxurious》为专辑的第五首发行单曲,但并未像先前的单曲般于全球范围获得成功。《Crash》于2006年1月作为专辑最后一首单曲发行,代替因她怀孕而延期的《爱·天使·音乐·宝贝》后续专辑[53]。
2004年,史蒂芬妮开始对参演电影产生兴趣,并曾参加《史密斯夫妇》等电影的试镜[54]。她在同年于马丁·斯科塞斯的《飞行者》作电影出道,饰演珍·哈露一角。斯科塞斯的女儿为不要怀疑的歌迷,而他自己在看见史蒂芬妮于2003年为《青少年时尚》拍摄的玛丽莲·梦露风格照片后,便有兴趣找她来试镜角色[55][56]。史蒂芬妮看过哈露的两本传记以及18部电影,以准备演出这个角色[16]。史蒂芬妮一共在电影中拍摄了四至五天,并有数句台词[57]。史蒂芬妮亦为2004年电子游戏《玛莉丝》的同名角色配音,但该公司则未有邀请不要怀疑的其他成员参与[58]。
史蒂芬妮的第二张录音室专辑《甜蜜出关》在2006年12月1日发行[59]。史蒂芬妮于专辑继续与卡纳尔、佩里和海王星合作,并首次和阿肯以及英国摇滚乐队基音乐团的蒂姆·莱斯-奥克斯利合作。专辑比起前作更受夜总会的电子音乐和舞曲影响[18]。史蒂芬妮亦在专辑推出同期发行她首次个人巡回演唱会的DVD,名为《哈啦美眉巡回演唱会》。希雅·米歇尔形容专辑“有着意想不到的忧悒和轻轻的自传感(...)但史蒂芬妮作为一个不满的天后仍然显得欠缺说服力”[60]。而罗伯·薛菲德则视专辑为“仓卒的回归”,只是以更少的活力重复著《爱·天使·音乐·宝贝》[61]。
《Wind It Up》为专辑的第一首单曲,歌曲使用了约德尔唱法和《音乐之声》的插值[62],发行后最高登上美国和英国单曲榜前10位[63]。专辑同名曲则打进超过15个国家单曲榜前10位,包括最高登上美国、澳洲和英国单曲榜亚军。为了宣传《The Sweet Escape》,史蒂芬妮担任了《美国偶像》第六季的导师,并与阿肯一起表演歌曲。歌曲其后在格莱美奖上获得“格莱美奖最佳流行对唱”的提名[64]。专辑其后亦衍生出三首单曲:《4 in the Morning》、戴米恩·马利客席献声的《Now That You Got It》,以及《Early Winter》。史蒂芬妮举行了专辑的世界巡回演唱会以宣传作品,演唱会的巡回版图遍及北美、欧洲、亚洲、太平洋和拉丁美洲部分地区。2011年6月6日,史蒂芬妮在接受《娱乐周刊》访问时表示自己未有打算继续个人音乐活动[65]。
在史蒂芬妮忙于宣传专辑期间,不要怀疑已经自行开始准备制作新专辑[66],并打算在史蒂芬妮的世界巡回演唱会落幕后完成作品[67]。2008年3月,乐队在官方歌迷论坛上发布有格温专辑进展的贴文。史蒂芬妮在3月28日表示虽然已经展开创作,但由于自己正在怀第二胎,因此导致专辑制作的进度缓慢[68]。《绝不怀疑-十年精选》于2008年12月9日在电子游戏《摇滚乐队2》上线[69]。在这段期间,乐队的鼓手阿德里安·杨于斯科特·威伦的专辑《"Happy" in Galoshes》中担任鼓手。2009年5月,不要怀疑联同打倒男孩领衔演出“2009年Bamboozle音乐节”。乐队亦在同年夏季举行了美国巡回演唱会[70]。
不要怀疑的新专辑《衝擊效應》在2012年9月25日发行,而第一首单曲《Settle Down》则在7月16日先行推出。歌曲的音乐视频由索菲·马勒执导拍摄,此前她亦曾为乐队拍摄多个音乐视频。不要怀疑亦在同期成为《英国版X音素》的客席导师[71]。《Settle Down》发行后最高登上美国《Billboard》Hot 100榜第34位,而专辑则最高登上《Billboard》200榜季军。2012年11月3日,乐队在收到《Looking Hot》的音乐视频对美洲原住民具冒犯性的投诉后,把录像带从网络上撤掉[72]。2013年1月,不要怀疑友情客串《波特兰迪亚》第三季,众成员在热气球上出镜[73]。
2014年-2017年:《美国之声》、《真心话》与《有格温妮的圣诞节》
[编辑]2014年4月12日,史蒂芬妮惊喜现身“科切拉音乐节”,上台加入法瑞尔·威廉姆斯一同表演《Hollaback Girl》[74]。4月29日,官方确认史蒂芬妮将接替克里斯蒂娜·阿奎莱拉的位置,成为《美国之声》第七季的教练之一[75]。史蒂芬妮也相隔九年出席《2014年MTV音乐视频大奖》[76]。她也客席献声收录在魔力红《第五辑》的歌曲《My Heart Is Open》,这是一首希雅参与创作的歌曲[77],她其后与亚当·莱文联同管弦乐团在《2015年格莱美奖》上首次现场演唱歌曲[78]。史蒂芬妮亦为收录在凯文·哈里斯《音浪狂潮》的歌曲《Together》献唱[79]。
2014年9月8日,史蒂芬妮在纽约时装周告诉音乐电视网新闻自己正在同时制作不要怀疑和个人专辑,并正在与威廉姆斯一起制作[80]。史蒂芬妮于2014年10月20日发行个人回归单曲《Baby Don't Lie》,歌曲由她和制作人瑞恩·泰德、本尼·布兰科与诺埃尔·赞卡内拉共同创作[81]。《Billboard》确认她的第三张录音室专辑将于同年12月发行,而布兰科则担任专辑的执行制作人[82]。专辑的新曲《Spark the Fire》的发行消息在10月下旬公开,歌曲由威廉姆斯制作[83]。歌曲的完整版本其后在11月23日于网上公开[84]。《Baby Don't Lie》和《Spark the Fire》其后均未获收录在史蒂芬妮的第三张专辑。2015年1月13日,史蒂芬妮与威廉姆斯录制了一首名为《Shine》的歌曲,歌曲为电影《帕丁顿熊》而创作。史蒂芬妮亦与希雅创作一首名为《Start a War》的抒情曲,原订收录在史蒂芬妮的第三张专辑,但其后也未获收录[85]。2015年7月10日,史蒂芬妮客席献声美国说唱歌手埃米纳姆的单曲《Kings Never Die》,歌曲收录在《铁拳》的电影原声带。歌曲发行后空降《Billboard》Hot 100榜第80位[86],首周下载量达到35,000次[87]。
2015年10月17日,史蒂芬妮于纽约市的汉默斯坦舞厅举办的“万事达卡无价惊喜呈献:格温·史蒂芬妮”演唱会场次上演唱新曲《Used to Love You》,这是一首格温于她与前夫盖文·罗斯戴尔分手的歌曲[88]。歌曲在2015年10月20日开放线上下载。而歌曲的音乐视频亦在同日释出。歌曲在2015年10月27日派往当代流行电台发行[89]。这是史蒂芬妮第三张个人专辑《真心话》第一首正式单曲,她在2015年中旬便已经开始创作。她亦指先前在2014年创作的素材感觉强迫而不可靠,与自己原先构想的方向大相径庭[90][91][92]。专辑的第二首单曲《Make Me Like You》于2016年2月12日发行[93]。《真心话》于2016年3月18日发行,发行首周以84,000张专辑等价单位空降《Billboard》200榜冠军,成为史蒂芬妮首张美国个人冠军专辑[94]。她亦联同说唱歌手伊芙在美国展开“真心话巡回演唱会”,以宣传专辑[95]。史蒂芬妮参与声演角色DJ舒姬的动画电影《魔发精灵》在2016年11月4日上映[96]。她亦献唱电影原声带中五首歌曲[97]。史蒂芬妮在同年10月29日与30日于威瑞森无线圆形剧场举行两场演唱会,由于欧文公司早前决定不续签该场地的土地租约,因此她的两场演唱会为该场地的最终演出[98][99]。
史蒂芬妮接受访问的纪录片系列《反叛者》在2017年7月播出[100]。她亦在同月确认计划在年底推出新音乐作品[101]。音乐演出和作品复制权协会的官方网站在8月发布她的几首新曲资料,而歌名则反映出她将推出假日专辑的可能[102]。从歌曲的创作名单显示,史蒂芬妮已经与巴斯比、布雷克·谢尔顿和贾斯汀·特兰特合作[103]。名为《有格温妮的圣诞节》的专辑在2017年10月6日发行[104]。专辑的同名曲迎来谢尔顿的客席献声,在2017年9月22日作为专辑第一首单曲于数位平台发行[105]。史蒂芬妮亦录制名为《格温·史蒂芬妮有格温妮的圣诞节》的圣诞电视特辑以宣传专辑,该特辑于2017年12月12日在全国广播公司播映[106]。
2018年至今:拉斯维加斯驻唱演唱会、《美国之声》与《爱的花束》
[编辑]史蒂芬妮名为“格温·史蒂芬妮-天真女孩”的个人首次驻唱演唱会于2018年6月27日在拉斯维加斯萨波斯剧院展开。演唱会原订在2020年5月16日落幕,但最后八场演出因为2019冠状病毒病疫情而延期[107]。演唱会最终在2021年11月6日结束[108]。演唱会的名称源自不要怀疑的歌曲《Just a Girl》[109]。演唱会的部分收益(每张门票1美元)捐赠至慈善计划Cure4Kids[110]。《有格温妮的圣诞节》的豪华版在2018年10月发行[111],并衍生出新单曲《Secret Santa》[112][113]。2019年6月22日,史蒂芬妮参与在芬迪多拉公园举行的Machaca音乐节表演[114]。
在亚当·莱文完成担任16季的《美国之声》的教练后,史蒂芬妮在第十七季接替他的教练位置[115]。史蒂芬妮的位置其后在第十八季获尼克·乔纳斯接任[116]。她于节目第十九季接替强纳斯的位置,使她第五次担任该节目的教练[117]。她的决赛选手卡特·鲁宾最终成为优胜者,使她担任五季节目教练后首次赢得比赛,并成为第九位(也是继克里斯蒂娜·阿奎莱拉、艾丽西亚·凯斯和凯莉·克拉克森后的第四位女性教练)赢得比赛的教练[118]。2020年11月,在节目第十九季仍在播映期间,官方确认强纳斯在第二十季接替她评判位置的消息[119]。2022年5月,官方确认史蒂芬妮将接替爱莉安娜·格兰德的位置,作为教练重返节目第二十二季[120]。2022年10月,官方确认她在节目第二十三季离开的消息[121]。
2019年12月13日,史蒂芬妮为收录在谢尔顿合辑《Fully Loaded: God's Country》的单曲《Nobody but You》客席献声[122]。歌曲发行后最高登上《Billboard》Hot 100榜第18位和Canadian Hot 100榜第49位[123][124]。2020年7月24日,他们再次联手推出新单曲《Happy Anywhere》,歌曲受到2019冠状病毒病疫情的启发[125][126]。史蒂芬妮原订在2020年“Lollapalooza”音乐节表演,但受疫情的影响而延期[127]。音乐节最终在2020年7月至8月改为四天网络直播演出,但史蒂芬妮则未有参与[128]。
史蒂芬妮在2020年客席献声杜阿·利帕的《Physical》马克·荣森重混版,该歌曲收录在黎波同年发行的重混专辑《电音流行先锋升级版》[129]。史蒂芬妮原先获商谈为《Hallucinate》的Mr Fingers重混版提供《Hollaback Girl》的采样版权,但其后则改为被邀请参与《Physical》的重混版[130]。史蒂芬妮其后发行翻唱单曲《Sleigh Ride》,作为《有格温妮的圣诞节》2020年重发版的宣传[131]。
2020年12月7日,史蒂芬妮发行个人回归单曲《Let Me Reintroduce Myself》[132]。她其后在2021年3月11日发行第二首单曲《Slow Clap》[133][134],并在翌日推出迎来萨维蒂客席献声的重混版[134]。史蒂芬妮其后在个人Instagram账户上释出其他新歌曲的预告,确认两首分别名为《When Loving Gets Old》和《Cry Happy》的歌曲[135][136]。2022年,她作为客席歌手为肖恩·保罗的单曲《Light My Fire》献声,而Shenseea亦与她一样客席献声和演出音乐视频[137]。2023年6月,她宣布两年来首支个人单曲《True Babe》的发行消息,歌曲其后在6月23日发行[138]。2024年2月9日,史蒂芬妮发行与布雷克·谢尔顿合唱的单曲《Purple Irises》,并收录在她的第五张录音室专辑《爱的花束》[139]。7月25日,她与安德森·帕克发行单曲《Hello World》,作为可口可乐的官方赞助奥运歌曲[140]。
其他行业
[编辑]史蒂芬妮在连同不要怀疑表演的时期,便已经自行制作大多数舞台上穿着的服装,而配搭亦日趋不拘一格。史蒂芬妮从造型师安德里娅·莉伯曼接触高级定制服装,并在2004年推出个人服装系列L.A.M.B.[16]。该系列从不同时尚风格中取得灵感,包括危地马拉、日本,以及牙买加风格[141]。该系列在名人中广受欢迎,泰瑞·海切尔、妮可·基德曼,以及史蒂芬妮本人等明星均喜爱穿着该系列的服装[142][143]。2005年6月,她决定以价格更廉宜的原宿娃娃系列扩大时尚产业版图,并以“一个更美化的商品系列”形容它,系列包括照相机、手机吊饰,以及内衣等产品[144][145]。2006年下旬,史蒂芬妮推出名为“爱·天使·音乐·宝贝时尚娃娃”的限量娃娃系列。这些娃娃的灵感来自史蒂芬妮和原宿女孩为专辑巡回演出时穿的衣服[146]。
2007年下旬,史蒂芬妮推出了一款名为L的香水,作为她L.A.M.B.服装和配饰系列的一部分。这款香水带有甜豌豆和玫瑰的香调[147]。2008年9月,史蒂芬妮发布了香水系列,作为她原宿娃娃产品系列的一部分。五种不同的香水源自四个原宿女孩和史蒂芬妮自己,分别是爱、小天使、音乐、宝贝,和G(格温)[148]。2011年1月起,史蒂芬妮成为巴黎欧莱雅的代言人[149]。2016年,Urban Decay与史蒂芬妮合作推出限量版化妆品系列[150]。在需要佩戴眼镜后,史蒂芬妮亦开始设计眼镜款式[151]。2016年,她从个人时尚品牌L.A.M.B.下推出眼镜[152]。她亦联同Tura公司从GX品牌下推出廉价眼镜[153]。
2014年,史蒂芬妮宣布制作格温于她和原宿女孩的动画系列[154]。在Vision Animation和Moody Street Kids的协助下[155],史蒂芬妮参与制作出一个以爱、天使、音乐、宝贝,以及她本人为主角的动画,他们五人组成一个名为HJ5的乐队,在努力追求自己的音乐事业同时与坏人作斗争[156]。美泰为《酷酷少女团》节目的玩具全球销售许可公司,而节目本身则经由DHX媒体播映[157]。
2018年,报导指出史蒂芬妮已经为“化妆品、护肤品、香水和染发剂”的潜在系列申请了商标P8NT[158],而她在2022年3月正式推出名为GXVE美妆的化妆品品牌[159]。
个人生活
[编辑]在加入不要怀疑后,史蒂芬妮开始与成员之一的托尼·卡纳尔约会。她表示自己对这段格温系投入了很多:“(...)我所做的一切就是就是看着托尼,并向上帝祈祷可以与他生儿育女”[160]。而随着托尼向她提出分手后,乐队也一度几乎面临解散[161]。他们的分手启发了史蒂芬妮在《悲惨王国》多首歌曲的歌词灵感,包括《Don't Speak》、《Sunday Morning》,以及《Hey You!》,记录了他们之间格温系的起落[162]。史蒂芬妮在2004年《爱·天使·音乐·宝贝》个人专辑参与创作的歌曲《Cool》也以他们的格温系作主题[163]。
史蒂芬妮在1995年连同不要怀疑和领衔乐队布什合唱团一同在KROQ电台的假日演唱会上表演,认识了该乐队的主唱兼吉他手盖文·罗斯戴尔[164]。他们在2002年9月14日结婚,并在伦敦的科文特花园圣保罗教堂举行婚礼。他们亦在两周后于洛杉矶举行另一场婚礼[165]。史蒂芬妮为罗斯戴尔诞下三个儿子,他们分别在2006年5月26日[166]、2008年8月21日[167],以及2014年2月28日出生[168]。2015年8月3日,史蒂芬妮与罗斯戴尔签署离婚协议书,原因为“无法调和的分歧”[169]。他们的离婚在2016年4月8日成立,罗斯戴尔同意“不平等分配”他们的财产[170]。
2015年11月,史蒂芬妮宣布与《美国之声》教练之一的乡村歌手布雷克·谢尔顿正在蜜运的消息[171]。他们自成为恋人后曾多次合作歌曲。2015年,他们共同创作歌曲《Go Ahead and Break My Heart》,讲述他们刚开始的恋爱格温系[172]。这首二重唱歌曲其后收录在谢尔顿2016年的专辑《If I'm Honest》[172]。2020年,他们先后推出《Nobody But You》和《Happy Anywhere》两首二重唱歌曲,两曲均登上美国《Billboard》的Country Airplay榜冠军[173]。他们亦推出一首名为《You Make It Feel Like Christmas》的合唱曲,收录在史蒂芬妮在2017年发行的歌曲同名假日专辑[174]。他们在2020年10月27日宣布订婚消息,其后在2021年7月3日于谢尔顿位于奥克拉荷马州牧场的一座小教堂结婚[175][176]。
史蒂芬妮在2020年被诊断出为失读症患者[177][178]。
在接受2023年的《Allure》访问期间,史蒂芬妮表示自己的父亲因为工作而经常往返美国加州与日本两地长达十八年。谈到有格温自己与日本文化的格温系,她解释:“这是我的日本(文化)影响,那是一种如此富含传统的文化,却又这么具有未来感,非常重视艺术、细节与纪律,对我来说很迷人”。她指自己长大成人后亦曾去过原宿,并表示自己是日本文化的“超级粉丝”。她在同一采访中形容自己为日本人,并指“不只是日本文化,还同时是加利福尼亚州阿纳海姆的西班牙和拉丁社群的一员”[179]。她的意见招致对文化挪用的批评,而采访者和撰稿人均阐明史蒂芬妮是爱尔兰裔美国人和意大利裔美国人,而不是日本人[180][181][182]。
艺术性
[编辑]AXS称史蒂芬妮是一个有着“惊人”音域的“强力”歌手[183]。《纽约时报》认为史蒂芬妮的声乐“矫饰”,并称赞她“摆脱对振音的沉迷”[184]。IGN形容史蒂芬妮有着“独特的声乐才能”[185]。《芝加哥论坛报》指史蒂芬妮有着“花里胡哨的低音”[186]。
史蒂芬妮的个人出道专辑《爱·天使·音乐·宝贝》受到1980年代的多种音乐风格影响[187] ,包括电子流行、新浪潮、舞曲摇滚、嘻哈、节奏布鲁斯、灵魂乐,以及迪斯科音乐[188][189][190][191][192]。史蒂芬妮指早期的麦当娜、丽莎·丽莎、新俱乐部乐团、王子、新秩序和治疗乐队均为专辑带来显著影响[190]。专辑中的几首歌曲是专为夜场设计,包含适合跳舞的电音节拍[193]。在专辑中提到时尚和财富时,她提到几位认为在个人职业生涯中受到启发的设计师,包括约翰·加利亚诺和维维安·韦斯特伍德[194]。她的第二张录音室专辑《甜蜜出关》被认为有着与前作相似的音乐性,并同时探索更多现代流行声音,大量涉猎流行舞曲和嘻哈流派[49][188][195][196][197]。专辑延续了《爱·天使·音乐·宝贝》的主题,而这种做法则受到批评[198]。
在第三张录音室专辑《真心话》中,史蒂芬妮继续以流行曲风为主,并同时融合各种其他流派的音乐,包括雷鬼[199]、迪斯科[200],以及舞场雷鬼[201],并在伴奏中使用吉他[202]。史蒂芬妮的歌词转向以近来在个人生活中的事件为主,包括她与罗斯代尔的离婚,以及与谢尔顿的新恋爱格温系[203]。她指专辑主要是格温于宽恕而非报复[204]。
公众形象
[编辑]史蒂芬妮在与具有印度血统的托尼·卡纳尔一起参加了几次家庭聚会后,于1990年代中期开始使用宾迪[205]。在不要怀疑取得事业突破期间,史蒂芬妮在多部音乐视频中均在前额使用宾迪,并在1997年为该饰品掀起短暂的热潮[206]。从1995年的《Just a Girl》音乐视频开始,史蒂芬妮便以穿着露腰上衣露出腹部而为人所知[207]。史蒂芬妮的妆容基本包括轻量蜜粉、亮红口红,以及高挑的眉毛,她曾在不要怀疑《土星大反击》收录的歌曲《Magic's in the Makeup》歌词中询问“假如魔法是在化妆里/那我是谁?”[16]。史蒂芬妮有着深褐色的天然发色,但她自九年级便透过染发改变自己的发色[208]。从1994年下旬起,她经常把头发染成白金色。她曾在《摇滚万万岁》的《Platinum Blonde Life》提及这一点,并在2004年的传记电影《飞行者》中饰演原祖金发美女珍·哈露[209]。她曾在1998年把头发染成蓝色[206],并在翌年把头发染成粉红色[210],当中《土星大反击》的封面便是以粉红发造型拍摄[211]。
2006年,史蒂芬妮受到1983年电影《疤面煞星》中扮演埃尔薇拉·汉考克一角的演员米歇尔·法伊弗启发,改变了自己的形象[7]。这个形象亦包含由两个背靠的G字组成的符号,该符号使用在她戴着的镶钻钥匙项链上,作为《甜蜜出关》的宣传式样[145]。史蒂芬妮在2007年提及自己从六年级便开始控制饮食,以穿下四号尺码的衣服[212]。2010年9月22日,史蒂芬妮的蜡像在拉斯维加斯威尼斯人酒店的杜莎夫人蜡像馆揭幕[213]。史蒂芬妮的首张个人专辑让她的四位伴随舞者原宿女孩进入大众视线,她们的外型受到萝莉塔风尚的影响[214],并以东京都的原宿站范围命名。史蒂芬妮的服装亦受到日本文化的影响,其风格被形容为克里斯汀·迪奥与日本的结合[49]。史蒂芬妮的舞者也出现在她的音乐视频、媒体报导,以及《爱·天使·音乐·宝贝》的专辑封面,而专辑当中也收录了一首以她们名字命名的歌曲。她们也出现在史蒂芬妮的“哈啦美眉巡回演唱会”,该演唱会也同样以她们命名。《福布斯》杂志报导史蒂芬妮在2007年6月至2008年6月期间的巡回演出、时装系列和广告收入达到2,700万美元,使她成为当时全球收入最高的音乐名人第10名[215]。
成就与地位
[编辑]自展开个人音乐事业以来,史蒂芬妮已经获得多项音乐奖项,包括一项格莱美奖、四项 MTV音乐视频大奖、一项全美音乐奖、一项全英音乐奖,以及两项《Billboard》音乐奖。她亦连同不要怀疑赢得两项格莱美奖。《滚石》杂志在2005年称她为“电台与音乐电视网上唯一现存的真正摇滚女明星”,并让她登上杂志封面[216]。史蒂芬妮在2014年的第一届“人物杂志奖”羸得“时尚指标奖”[217]。2016年,她获得“迪士尼电台音乐奖”的“英雄奖”,以表彰她在各种慈善工作的个人贡献[218]。
史蒂芬妮被多个当代音乐评论家称为“流行公主”[219][220][221],而VH1也在2012年将她列入《100位最伟大音乐女性》列表的第13位[12]。史蒂芬妮影响了多个艺人与音乐家,包括帕拉摩尔乐团的海莉·威廉姆斯[222]、贝萨妮·科森蒂诺[223]、金·彼特拉斯[224]、娜塔莉娅·柯斯[225]、凯蒂·佩里[226]、查莉·XCX[227]、凯莎[228]、艾娃·马克斯[229]、玛琳娜·戴曼迪斯[230]、瑞塔·奥拉[231]、柯柯·帕尔莫[232]、碧碧·雷克萨[233]、杜阿·利帕[234]、the Stunners[235]、凯莉·克拉克森[236]、史盖·芙蕾拉[237]、五声音阶的柯尔斯汀·马尔多纳多[238]、奥利维亚·罗德里戈[239],以及Cover Drive[240]。Cover Drive是一个来自巴巴多斯的四人乐团,众成员均称史蒂芬妮和不要怀疑影响了他们的音乐作品,当中主唱阿曼达·瑞佛更指自己假如遇见史蒂芬妮的话会“昏倒”[240]。
《爱·天使·音乐·宝贝》的第一首单曲《What You Waiting For?》被《Pitchfork》评为史蒂芬妮其中一首最出色的单曲,并被他们列为“2004年50佳单曲”列表中的第16位[241][242]。《爱·天使·音乐·宝贝》的《Hollaback Girl》成为美国史上第一首线上下载突破百万次的歌曲[8],并在美国与澳洲获得白金唱片认证[243][244],以及登上《Billboard》2000年-09年的歌曲年代榜第41位[245]。自2005年发行后,《Hollaback Girl》被《滚石》称为史蒂芬妮的招牌歌曲[246]。
慈善事业
[编辑]2011年日本东北地方太平洋近海地震后,史蒂芬妮向救助儿童会的日本地震海啸儿童应急基金捐赠了100万美元[247]。史蒂芬妮也于2011年4月11日至25日在eBay上进行拍卖,让投标者竞投她衣橱的旧衣服和亲自设计的签名T恤,以及她在2011年6月7日举行的原宿主题私人茶会的请帖,该茶会于洛杉矶首个日式女仆咖啡厅兼波普艺术场地“Royal/T”举行,而拍卖所得则用于救助儿童会的救灾工作[248][249]。
在“第64届戛纳电影节”的美国艾滋病研究基金会晚宴上,史蒂芬妮以慈善名义拍卖了她在活动中穿的黑色蕾丝连衣裙,并筹得超过125,000美元的善款[250]。然而其后与史蒂芬妮合作设计和负责造型的设计师迈克尔·安赫尔的代表指这条裙子并非由史蒂芬妮设计,而是由安赫尔设计[250][251]。安赫尔本人则发表声明指该裙子的确是由史蒂芬妮为L.A.M.B.设计,以及在该晚宴上拍卖[252]。2012年8月,史蒂芬妮与当时的美国第一夫人米歇尔·奥巴马一同在自己于比佛利山的家中举办筹款活动[253]。
史蒂芬妮被认为是LGBT社群的支持者。她在2019年接受《Pride Source》访问时被问及假如自己孩子出柜会作何反应,她表示:“我会因为拥有一个同志儿子而感到受赐福;(...)我只希望我的孩子们健康快乐。我只是祈求上帝带领我做一个好妈妈,而这并不是一件容易的事”[254]。
音乐作品
[编辑]个人专辑
[编辑]- 《爱·天使·音乐·宝贝》(2004年)
- 《甜蜜出关》(2006年)
- 《真心话》(2016年)
- 《有格温妮的圣诞节》(2017年)
- 《爱的花束》(2024年)
不要怀疑专辑
[编辑]演唱会
[编辑]主要演唱会
[编辑]- “哈啦美眉巡回演唱会”(2005年)
- “甜蜜出关世界巡回演唱会”(2007年)
- “真心话巡回演唱会”(2016年)
驻唱演唱会
[编辑]- “格温·史蒂芬妮-天真女孩”(2018年-2021年)
宣传演唱会
[编辑]- “MasterCard Priceless Surprises Presents Gwen Stefani”(2015年-2016年)
- “Irvine Meadows Amphitheatre Final Shows”(2016年)
音乐节
[编辑]- “Machaca音乐节”(2019年)
影视作品
[编辑]年分 | 标题[255] | 角色 | 备注 |
---|---|---|---|
1996年-2016年 | 《周六夜现场》 | 音乐嘉宾 | 六集 |
2001年 | 《一家之主》 | 本人(不要怀疑共同演出) | 集数:《肾脏男孩和仓鼠女孩:一个恋爱故事》 |
《名模大间谍》 | 本人 | 友情客串 | |
2002年 | 《恋爱时代》 | 本人(不要怀疑共同演出) | 集数:《蜘蛛网》 |
2004年 | 《玛莉丝》 | 玛莉丝(声演) | 电子游戏 |
《飞行者》 | 珍·哈露 | 获提名-“美国演员工会奖最佳整体演出” | |
2005年 | 《时尚派对》 | 本人 | 纪录片 |
《Brain Fart》 | |||
2009年 | 《绯闻女孩》 | Snowed Out主唱 | 集数:《山谷女孩》,友情客串 |
2011年 | 《鱼骨传奇之阳光明媚的每一天》 | 本人 | 纪录片 |
2013年 | 《波特兰迪亚》 | 本人(不要怀疑共同演出) | 集数:《妮娜的生日》 |
2014年-15年 2017年 2019年-20年 2022年 |
《美国之声》 | 本人 | 评判(第7、9、12、17、19、22季),导师(第8、10季) |
2015年 | 《Through the Eyes of Faith》 | 纪录片 | |
2016年 | 《魔发精灵》 | DJ舒姬(声演) | |
2017年 | 《反叛者》 | 本人 | 纪录片 |
2024年 | 《积积木积积》 | 本人(声演) |
资料来源
[编辑]外部链接
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