伽倻琴

伽倻琴
韓語名稱
諺文	가야금
漢字	伽倻琴
文觀部式	Gayageum
馬-賴式	Kayagŭm

伽倻琴（가야금）是一種撥弦樂器，為朝鮮半島傳統樂器，從朝鮮三國時代時代流傳，已有2000多年歷史，相傳是伽倻國嘉悉王仿照中國的古箏和瑟，與日本的日本箏、琉球的琉球箏、蒙古的雅托噶（英語：Ятга）和哈薩克的Zhetigen都有關聯等形制差不多，也是一弦一柱，可移動調音。20世紀60年代後出現了改革伽倻琴，擴大音箱，增加弦數，並按七聲音階定弦。以往的伽倻琴有十二根琴弦，琴弦的材質為絲綢；現使用的伽倻琴有二十一和ニ五弦，音階排列有七聲及五聲兩種，所用右彈左按的技法基本和箏基本一致，具有獨特的藝術風格特點和豐富多彩的演奏技巧。既可以獨奏、重奏、合奏，還可以彈唱。

歷史

相傳公元6世紀朝鮮伽倻國嘉實王仿中國箏所制。其形似箏，有12、13或15根絲弦，五聲音階定弦。

伽倻國的樂士于勒攜琴到新羅，受到了真興王的歡迎和禮遇。伽倻琴到新羅以後得到發展，成為新羅大樂，為以後的宮廷樂奠定了鞏固地位。到了8世紀左右，伽倻琴從新羅國傳到日本，日本奈良的正倉院至今還收藏着三台伽倻琴（即新羅琴）。因為，伽倻琴是從新羅傳到日本，同時又用於新羅樂，因此，日本把伽倻琴稱之為新羅琴。到19世紀末，伽倻琴音樂出現了高峰，這是伽倻琴藝術的轉折時期。音樂從緩慢的宮廷樂，逐漸轉變為輕快而活潑的散調，原來琴身更寬大的雅樂伽倻琴，因不適合演奏散調的快音而改制成俗樂的散調伽倻琴流傳至今。

中國朝鮮族的伽倻琴，於19世紀末由朝鮮傳入。

結構

古代的伽倻琴，琴體是用獨木刳成槽，琴尾呈羊角狀，不加底板，因而音量較小又缺乏表現力；現在的伽倻琴，是經過若干世紀的流傳改進而製成的。由於有底板而形成共鳴箱，顯著增強了音量和豐富了音色。

伽倻琴由琴框、面板、底板、琴柱和琴弦構成。琴身長約152厘米、寬17～21厘米。傳統的伽倻琴有12條弦線，近代的伽倻琴為了擴闊其音域，把弦線數目增加至17條或18條，甚至有21條、22條或25條等不同的數量。

琴框是長方形的邊框，右為琴首，左為琴尾，上西蒙以呈拱形的薄水面板，採用長白山生長的紋細質松、易于振動的魚鱗松或梧桐木製作，琴底有底板和琴腳，底板用栗木、琴框和琴柱使用紅木或花梨木等質地較硬的木料製作琴首一端有凸起的岳山支弦。琴柱安置在面板中部，排列呈雁行。每張一柱，可移動以調節育高。

在現代，伽倻琴得到不斷改革，已製成五聲音階18弦伽倻琴及七聲音階21弦伽倻琴。後者加大了共鳴箱，採用尼龍弦和尼龍鋼絲弦，音響宏亮，音色優美動聽。

分類

伽倻琴的種類大體可分為「正樂伽倻琴」（古制伽倻琴）、「散調伽倻琴」、現代用的「21, 25弦伽倻琴」等三種。

1．古制伽倻琴：琴槽是用獨木刳桐製做，不設底板，尾端有羊耳頭狀的裝置，有12弦（用粗細不等的絲弦），弦柱十二（人字型的雁柱）。此種伽倻琴到20世紀初已很少見。

2．散調伽倻琴：它是屬於近代的伽倻琴，在形制上有較大的改進，如將尾端羊角木去掉，並將琴體加上栗水底板，有染尾，有十三弦（絲弦）。主要用於散調音樂。

3．21弦伽倻琴：是現代用的改良伽倻琴。在形制上把尾端的染尾去掉。有21,25弦。弦有尼龍弦和金屬鋼絲纏尼龍弦兩種；定弦有七聲音階定音法和五聲音階定音法兩種。

演奏

伽倻琴彈奏的樂師席地而坐，演奏時，琴身較大者置於桌上；琴身較小者，左端置於琴架，右端置於奏者右腿。

演奏方法與箏相近。右手除小指外均用於彈奏，技巧有彈、拔、滾、琶等，泛音特別清澈動聽。左手技巧有按、顫、推、揉等，是表現伽倻琴獨特風格的重要手段。伽倻琴也可演奏雙音、和弦以及簡單的復調音樂，演奏中一般不轉調。伽倻琴有豐富的表現力，通過演奏者純熟的手法，能表達出剛毅、柔和、喜、怒、哀、樂等不同的情感，或奏出雄壯、激昂的宏偉場面，尤其適於演奏輕快活潑的民間音樂作品。

尤其值得一提的是，伽倻琴所演奏的音樂由於多是朝鮮民族的音樂，因此其顫音幅度極大，給人以情緒激昂的效果。

樂曲

現代的伽倻琴音樂，繼承了散調的風格並發展為以民歌改編的器樂曲，以現代生活題材為素材而創作的器樂曲以及與管弦樂隊合作的協奏曲。如：《道拉吉》（桔梗謠）、《沈清專》等等。

伽倻琴彈唱是朝鮮族傳統演唱形式，是器樂與聲樂相結合的藝術。舞台演奏還加以長鼓伴奏，尤為親切感人。

散調

所謂散調，既是器樂獨奏的形式也是樂曲名稱。它以說唱音調為基礎，只用長鼓來伴奏，演奏時間為25－30分鐘。 "伽倻琴散調"音樂的發展，嚴格地遵循着逐漸趨於緊張、到終曲達到最高潮的規律，它的發展速度也是由緩慢逐漸加快的原則為特徵。其的樂章構成如下：

晉陽調 18/8慢速中莫里 12/8中速中中莫里 12/8中速稍快紮緊莫里 12/8稍快揮莫里 2/4快速

傳統的散調是多樂章組曲，從慢板開始到快板結束，但現代演奏家則不拘泥於這種形式。

流派

有關伽倻琴的流派，常以地域和名家們的不同風格來劃分，音樂主要由散調音樂來劃分。伽倻琴散調產生於現在的韓國地區，後來流傳至朝鮮和中國延邊地區。由於各地方的語言抑揚不同，音樂也具有不同的地方特色。

散調是技巧性很高的器樂獨奏曲，帶有即興性，因此在演奏時感情的抒發、技術的運用和發揮，尤其是在左手弄弦的密度、速度、強度等技巧的發揮上，產生不同的風格特色，從而形成不同流派。

伽倻琴散調有很多流派，但主要有"金昌祚流派"和"沈相健流派"。金昌祚的弟子又分成金竹坡流派、安基玉流派、崔玉三流派等等，延邊伽倻琴主要繼承安基玉流派、崔玉三流派等。

參見